“深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下头是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜，其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力的刺去......”这段对闰土的描述可谓家喻户晓。这是鲁迅在其文章《故乡》中描绘的完美画面。夜空、圆月、大海、沙地、瓜田，还有那勇敢的捕猹少年，人景交融，景美人美。但这段话出名的原因，并不在于它的手法与意境，而是它在《故乡》中的作用。
能够说，这是一个完美的幻想。这童话一般的场景正因为仅在我的记忆中，才会愈发像童话虚无缥缈又梦幻完美，而它的作用，正是经过和下文的闰土作比较，体现闰土天翻地覆的变化，也进一步表现社会对普通人民的残害。这种写法与雨果的《就英法联军远征中国致巴特勒上尉的信》有异曲同工之妙。雨果正是经过幻想与现实“一美一毁”的比较，谴责英法联军火烧圆明园的强盗行为。对鲁迅来说，作为一个有批判精神的作家，这种写作手法运用的炉火纯青。
那么，鲁迅批判的是怎样的社会呢？他没有直接告诉我们，而是经过对人物的描述来反映---这正是小说最常用的。如果要用两个字概括长大后的闰土，“麻木”最适宜可是了。应对艰苦到难以为继的生活，他已经失掉了一切反抗与抱怨的意识，甘愿做一个生活的木偶人，封建意识与天灾人祸的线拉的他跌跌撞撞地前行。最终，在不堪重负后散架、消失......
这就是麻木，这就是闰土身上的“国民劣根性”。鲁迅这样写，矛头对准的仅有一个---残害人们思想与灵魂的社会。
在我看来，故乡不是一个地点，而是一种感觉，一种亲切的感觉。而在鲁迅先生的笔下，他的故乡是一个舞台，演绎三种人生。或许在今日看来，鲁迅半白半文的风格，是让人很生涩的。但我相信，鲁迅在那个时候，必须是用世俗的语言在讲一个世俗的故事，在告诉世人，人是怎样变成鬼的。首先说到闰土，闰土作为一个主要人物，他就是一个中国农民的代表。闰土是个好同志，他从不觉得世间有多黑暗，他只是觉得是上天要让他去种田、去受难。所以他要拜神，他和许多农民一样，信天胜过信自我。就连造反也要有个人来说“此乃天意”。黄巾军、白莲教、天地会，这些起义军无不打着替天行道的旗号。闰土同志的少年多完美!抓鸟、看西瓜、拾贝壳，很完美的生活。但长大以后的闰土呢多灾多难，生活灰暗得就像一口破锅。所幸他没有像祥子一样把破锅给摔了。这又是怎样不幸!从少年英姿到中年怯懦。我们能够想象，一个人到底要受多少罪，才能从一个活人变成一块走肉这不是因为世界的黑暗，而是人性的黑暗。逆来顺受代替了勇气，小偷小摸代替了正直，拜天拜地代替了自信。一个闰土的麻木或许不算什么，但千万个闰土的麻木不仁又会是怎样的杯具千年封建，镇压了中国农民的反抗与信仰。拜神!拜神又有何用!殊不知天道即人道，天意
即人心压在闰土们头上的山正是他们的麻木。倘若人人反抗，闰土又怎会成为一个杯具
而杨二嫂则不是杯具了，她的生活无疑是场喜剧了。她无疑是《故乡》中最有喜感的一个人物了。无论是语言、动作还是经历都像人民群众喜闻乐见的乡村电视剧中的反面主角。不但令人反感还令人可笑。第一次读“阿呀阿呀……”的时候，差点笑翻。鲁迅这货绝对不是人民艺术家，起码余秋雨、巴金、冰心这些艺术家们绝不会用这样的笔调，用个“哼哼”就已经翻了天，他们绝不让这样的“阿呀阿呀”进入他们的生活。他们甚至要对鲁迅竖起人民艺术的中指。让我怎样说呢他们把鲁迅的东西割掉了，我相信鲁迅必须不会认为自我的东西仅仅仅有《故乡》那么长。而杨二嫂作为鲁迅“冷酷形象”的一大败笔，她绝不是只是一个笑话，她还是个符号，代表了无数市井小民。或许她唯利是图造谣生事，但在文中鲁迅并没有呵斥她，也没有对她说：“杨二嫂，你不能这样，你要讲八荣八耻，你要五讲四美……。”为什么或许在鲁迅看来，市井小民就是如此，不杀人放火，不陷害他人。所谓天下熙熙皆为利来，天下攮攮皆为利往。我们不可能让每一个人都成为圣。贪点小便宜，嚼点小舌头，又何妨这才是真正的世俗。所以杨二嫂会一向存在，对于这种人，不理即是，又何必批判
而《故乡》中最大的杯具，莫过于失去故乡这个完美地方的“我”。其实故乡没变，变得只是“我”心中的一些观念罢了。
回归《故乡》本身。无论是闰土还是杨二嫂，在“我”幻想的故乡中都是完美的；当然，以往整个故乡都是完美的。几十年远离故乡，“我”在心里以接近自我安慰的形式幻想着它，但“我”的回归让“我”那以往的幻想“故乡”彻底崩塌……
完美事物的毁灭总是令人痛惜，在读者们对那完美故乡消失的失落之外，透过表面看本质，它为什么会消失？为什么会毁灭？这一切依旧能够归咎于那些影子般甩不掉的国民劣根性。如何去走接下来的路？路根本没有，或者说，有人走了才会有。对啊，在我们口口声声谈及的“国民劣根性”的另一面，又何尝没有一种“国民优根性”呢？当社会所谓黑暗时，当时的人们就不再会觉得他们生活的黑暗的时代；当社会“不再黑暗”，人们便批评这前某某朝代是“黑暗的时代”，而自称现世生活是所谓的盛世。所以，“黑暗的时代”只能是相对而不是绝对，只是“国民劣根性”暂时压过了“国民优根性”而已。而“国民优根性”用两个字概括，就是“抗争”。如果没有抗争，怎样会有中国历史上一次次的反侵略战争，又怎样会有那震惊华夏大地的“五四运动”？
所以“优根性”与“劣根性”的对立，就从必须程度上决定了社会的黑暗与否：当奴性大于抗争，就是“麻木黑暗”的社会；当抗争大于奴性，就是天翻地覆、改朝换代的“新时代”，历史就是在这样的交替中前进的。
很庆幸，我们生活的时代似乎是一个抗争大于奴性的时代。但其实似乎也没有可庆幸的，说不定何时它就会像完美的“故乡”一样轰然破碎，或者说它早晚会像“故乡”一样崩塌......
看，在当今社会，人们仍旧有“劣根性”的表现么？高铁霸座、围观打架、造假碰瓷、文物刻字......这些事情的本质，与所谓的旧社会“围观鬼子杀同胞”又有何区别？悲观来说，我们根本无法摆脱黑暗......
但生活需要乐观，也有处处可见的“优根性”支持我们的乐观。作为漫漫历史长河中的一分子，我们不能左右历史的走向，也不能阻止它前进，更不能扭转它客观存在的趋势。我们能做的，仅有发挥我们的“优根性”与“劣根性”对抗，才能让我们心中的“故乡”永不崩塌。也许，后人会踩着我们走出的路上，去往社会、历史、天地中那片永不陷落的“故乡”。
读过鲁迅的《故乡》，先生所描写的故乡也许并不美丽，也就是这并不美丽的故乡，寄托着先生的希望。“我想：希望是本无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路：其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。”我的故乡，同样也寄托着我的希望。
伴着长长的车鸣，汽车钻进了一片浓雾。
故乡的晨曦躲在一片远山中，从密密的山路一直飘到了沉睡的荒地上。它唤起了石桥上的尘埃，它驱散了一夜的静谧，它的云雾弥漫在隐约的纱衣下，绽放出了羞涩的微笑。
在这片微笑下，我看不到闪烁的霓虹灯，听不到车水马龙的喧哗。这里是那么清宁、清静与恬静。井台咯吱咯吱地呻吟，牛羊脖子上的铃铛叮当作响，田野沟壑梯梯坎坎纵横交错，如家乡老人饱经风霜的脸。
土豆、红薯和自家腌制的咸萝卜处处飘香。铁环中偶尔溅起的泥土扑在农家小孩灿烂的笑脸上，这一切是那么和谐。既柔弱但又坚硬得容不下丝毫的破坏。
石阶的尽头延伸到树林的深处。这是一条多么幽深的石阶，上面或许沾染了少许青苔，但抹不掉家乡人走过的无数亲切的脚印，无数艰辛的汗水。
涓涓的流水似乎永不干涸。细流冲刷着河底坚硬的河石，但河石仿佛蕴育着大山的雄伟沉默，永远地沉思在细流的撞击中，年复一年。
故乡普通得如同饮食中的小白菜，它既没有桃花满山的艳丽，也没有远飘万里的果香。但它在我的心中却有说不出的神秘，为什么井中的水总是那么甘甜?为什么那位哑巴老奶奶绣的花衣总是那么漂亮?为什么这里的小米饭总是那样香甜?为什么故乡人总是那么淳朴与亲切?
我不明白大山下孕育着怎样坚挺的脊梁，但我明白地底下涌动着无比热情的土壤。我不明白天空下隐藏着多么善良的愿望，但我明白溪流中流淌着永不言败的精神!
无数次地站在那离别的树下，汽车疾驶而过的声音时时萦绕在耳旁，但浓浓的乡音已掩埋了这聒噪的繁华。这种神秘的感觉笼罩着我，说不清也道不明。
最近，在妈妈的要求下，我看了鲁迅先生写的小说——《故乡》。
尽管作者描写的故乡就是我从小长大的地方——绍兴，但这篇文章对我来说实在不易读懂。原因有四：一、文中有些字和我们现在的不太一样，如“哪里”写成了“那里”;二、有些事物是我没碰到过的，如胡叉、秕谷之类;三、有些字词是作者自己编造的，如“猹”、“弶”等;四、当然最主要的是我不知道当时的历史背景，不能体会文章背后所要揭示的深刻含义。
这篇小说主要写的是作者回到故乡，看到了小时候的玩伴闰土，在生活的重压之下变得衰老、拘谨和麻木，完全不像小时候那样可爱、机灵和富有活力。经过对儿时的闰土与现实的闰土的比较，可以知道作者对儿时的故乡、儿时快乐的生活、儿时的闰土非常怀念，对现实社会的破败感到非常不满。
作者笔下的故乡那么凄凉、那么黑暗，居然能把一个如此活泼的人变成一个麻木不仁的人，我无法想象那就是我从小成长的地方，那就是我美丽而亲切的外婆家。幸亏我生活在现在这样幸福美好的时候，不用为生活担心。我的生活如此多娇!